Johtavien yritysten arkkitehdit ja suunnittelijat sekä vaikuttajat ja asiantuntijat tarkastelevat nykyajan muotoiluajattelun ja -käytännön vahvuuksia ja heikkouksia tutkien muun muassa tutkimusta, teknologiaa ja terveyttä.
Syvän analyysin, kriittisen näkökulman ja yksityiskohtaisen raportoinnin avulla Metropolis-jäsenet antavat sinulle työkalut, joita tarvitset tulevana vuonna.
Vuonna 2019 saksalaisiin kulttuuripiireihin ilmestyi kaksi Bauhaus-nimistä museota. Muotoilukoulun 100-vuotisjuhlaa hyödyntääkseen Weimarin Bauhaus-museo nousi ensimmäisenä porteistaan, ja se avattiin huhtikuun alussa. Muutamaa napsautusta myöhemmin Dessaun Bauhaus-museo seurasi esimerkkiä syyskuun alussa. Kolmas projekti, Walter Gropiuksen vuoden 1979 Bauhaus Gestaltung -arkiston/museon viivästynyt laajennus Berliinissä, ei ole pysynyt tahdissa, ja sen odotettiin olevan avoinna vielä useita vuosia.
Tällä hetkellä Berliinissä kapteeni Gropiuksen köli on haaksirikkoutunut mutaiseen ojaan ja hänen ohjelmansa on siirretty väliaikaiseen lisärakennukseen. Rakennus, joka rakennettiin vuonna 1976, samana vuonna, kun DDR rakensi uudelleen Dessaun kampuksen Kapitanissa vuonna 1979, ei ole koskaan ollut erityisen suosittu huolimatta Berliinin muurin murtumisen jälkeen lisääntyneestä jalkaliikenteen dramaattisesta kasvusta. Tämä oli ilmeisesti seurausta kompromissista: Gropiuksen alkuperäinen suunnitelma vuonna 1964 kaltevasta tontista Darmstadtissa, pikkukaupungissa lähellä Frankfurtia, tyrmäsi paikalliset poliitikot. Vasta seuraavalla vuosikymmenellä, Gropiuksen kuoleman jälkeen, projekti löysi paikan silloisessa Länsi-Berliinissä. Tämä häiriö kuitenkin rikkoi alkuperäisen suunnitelman ja vaati laajoja muutoksia (erityisesti rakennuksen muuntamista tasaiseksi) Gropiuksen avustajalta Alex Cianovicilta.
Kaikki ensimmäisen luonnoksen eloisuus tapettiin menetelmällisesti vaaleassa lopullisessa versiossa. Kriitikon Sibylla Moholy-Nagyn sanoin se on modulaarinen, ilman uskoa sen logiikkaan ja subtraktiivinen, "ilman tulista halua uuteen potentiaaliin". Hän käytti jokaista tilaisuutta kohdatakseen Gropiuksen hänen vanhoina valtiomiesaikoinaan. Pinta, joka, vastoin koulun mainetta, aiheutti huolta ammattitaitoisesta Bauhaus-arkkitehtien keskuudessa, oli matta. Kuuluisa kalteva katto sekä Cvijanovicin lisäämä vilkas mutkainen ramppi pyrkivät lisäämään korkeutta, mutta epäonnistuvat. Se ei ollut Bauhaus.
Bauhaus Archivesin tapaus on opettavainen, koska se tuo esiin "brändin" rakentamisen ongelman, erityisesti Bauhausin kaltaisen perinteisen brändin. Taikuutta ei yksinkertaisesti voida palauttaa, aivan kuten tragediasta tulee farssi ja farssista memeettistä nihilismiä. Vaikka jokaisessa maailman kaupungissa pursuaa "moderneja" rakennuksia, niillä on enemmän yhteistä 1900-luvun kuuluisimpien suunnittelukoulujen kuin IKEA:n ja Alucobondin viraalisuuden kanssa.
Bauhausin nero oli kuitenkin syttyvässä poliittisessa tilanteessa, joka pakotti sen olemassaoloon. Maailmansotien lavasta syntyi uusi henki, jonka Gropius ilmaisi vuoden 1919 manifestissaan Weimarin koulun perustamisesta. Avainsana on "kiteytys", kuten myös hänen mieleenpainuva kehotuksensa: "Taiteen on vihdoin löydettävä kristalli ilmaisunsa suuressa taideteoksessa. Tämä suuri taideteos, tämä tuleva katedraali, tuo runsaasti valoa arjen pienimpiin esineisiin. elämä."
Ei siis ole sattumaa, että Bauhausin varhaisen Weimarin kauden kopioituin kuva oli Lionel Feiningerin puupiirros, joka kuvaa prismaattista "sosialistista katedraalia". Tämä on William Morrisin sosialismia, maallista ja veljellistä, joka antaa periksi aistilliselle tunteelle ja lajien olemukselle ennen instrumentaalista järkeä. Taide, toisin sanoen käsityö, on varotoimenpide koneellisen sodankäynnin kauhuja vastaan, joihin porvaristo kotimaassa ja ulkomailla turvautuu.
Sellaisen vastakkainasettelun edessä tarvitaan tunteita ja inhimillisyyttä, ja missä olisi parempi ottaa tämä kanta kuin Weimarissa, Saksan valistuksen hermokeskuksessa, Goethen ja Schillerin syntymäpaikassa? Mutta pian Bauhausin ateljeissa leijunut ekspressionistinen esperanto muuttui uudeksi suunnittelijateismiksi, kulmikkaammaksi ja hajanaisemmaksi, osittain Theo van Doesburgin De Stijlistin työhön perustuen.
Weimarin Bauhaus-museon suunnittelijalla Heike Hanadalla oli vähän ostovoimaa kummallekaan vaikutukselle. Kyykky betonikuutio, se ilmaisee jonkin verran ekspressionismiin kätkeytynyttä ahdistusta, mutta kieltää sen pelastavan armon. Asianmukainen, kun otetaan huomioon natsikoneiston tukeman Weimarin hävittämispolitiikan merkitys sekä sijainti lähellä Gauforumia (hallinnollinen rakennus, jossa politiikka kehitettiin) ja Buchenwaldin keskitysleiriä (jossa politiikkaa toteutettiin). Museon tilavuudessa on vain muutama ikkuna, mikä antaa vahvan jämäkyyden tunteen. Strategia näyttää olevan sisäistetty negatiivinen aloitus, ellei se olisi ilmava sisustus, joka kuitenkin kärsii keskeisen, hyvin kapean portakon ylikorostamisesta.
Kaikille niille puristetuille ja raskaille laakereille tämä ei ole "siilo", kuten jotkut arvioijat väittävät. Arkkitehtuurikritiikillä on aina ollut häiritsevä käytäntö vertailujen kanssa. Tässä tapauksessa kiusaus on ymmärrettävää – niin lähellä Gauforumia ja viereistä tuomioistuinta, jolla oli aikoinaan "Adolf Hitlerplatzin" kunnianimi, ja joka tapauksessa viittaa Derwinin lain versioon A: kaikki keskustelu Bauhausista johtaa natsismille.
Koulu potkittiin ensimmäisen kerran Weimarista, kun vihaiset provinssin viranomaiset peruuttivat rahoituksen. Hän muutti Dessauhun ja koulu vietti kultavuotensa (1926) Gropiuksen kampuksella kuoriutumassa. Gropius välitti viestin virnistävälle kommunistille (ja arkkitehtonisesti ylivoimaiselle) Hannes Meyerille. Koulu on laajentunut, ja samalla opiskelijat ovat sitoutuneet enemmän studioiden ulkopuoliseen maailmaan. Tästä tuli ongelma, Meyer pakotettiin lähtemään ja Mies van der Rohe astui aukkoon. Hän hylkäsi opetussuunnitelman ja siirsi painopisteensä työläisten asumisesta sekä mainonnasta, maalauksesta, kuvanveistosta ja teatterista Platonin tasolasihuvilaan. Opiskelijoiden teollisten ja historiallisten mysteerien tutkiminen ohjataan arkkitehtonisen muodon sormista huuleen -tutkimukseen. Mutta se ei haittaa, koska ruskeat paidat ilmestyvät tänne, ja jotkut jopa tunkeutuvat Bauhausleriin. He kutsuivat koulua "akvaarioksi" ja lähettivät sen Berliiniin, missä se lopulta myöntyi Kulturkampf-uhan alle.
Bauhaus oli yksi ensimmäisistä fasismin uhreista, mikä johti sen johtajien hajaantumiseen rajojen ja pallonpuoliskojen yli. (Moholy-Nagy taas: "Vuonna 1933 Hitler ravisteli puuta ja Amerikka niitti saksalaisen neron hedelmiä.") Vuosisadan loppuun mennessä Gropius, Breuer ja muut olivat tervetulleita Amerikan älyllisen maailman ytimeen. . Ja "tunne" - uuden ystävän hänelle antama typerä lempinimi - alkoi ennakoivasti pyyhkiä levyjä. Weimarin aika tapettiin kokonaan, ja koulun sosialistinen virta ohjattiin uudelleen. Jäljelle jää hänen Dessaussa sijaitseva Bauhaus, joka on aivan liian moderni vanhaan maailmaan.
Bauhaus oli CIA:n pehmeän vallan strategian tukikohta toisen maailmansodan jälkeisen Neuvostoliiton korkean profiilin heikentämiseksi. Dessau, yliopistokampus ja kaupunki olivat Neuvostoliiton hallinnassa, mutta todellinen Bauhaus, kuten demokratia, asui ensimmäisessä maailmassa. Kuten Kathleen James-Chakrabortyn kaltaiset tutkijat ovat osoittaneet, nykyaikaisuuden eri virtaukset, jotka olivat olemassa ennen, samaan aikaan ja jopa sen jälkeen, kun saksalainen Bauhaus – Neues Bauen, ekspressionismi, Weimar Lichtreklame – liitettiin virallisesti Bauhausiin, brändi tulee olemaan tuodaan ympäri maailmaa. . NATO ryhmä.
Mutta hänen kotimaansa echt Bauhausin arkkitehtuurissa kaksi kättä ovat tärkeimmät. Koulukampusten lisäksi siellä on myös oppikirjarakennuksia, kuten Gropiuksen mestarihuvila Bauhaus-mestareille (määrittämätön, Kandinsky, Moholy-Nagy) ja ei-opetuksellisia, ei-stukkiteoksia, nimittäin Gropiuksen työvoimatoimisto (1929) ja Hannes Meyer. Petollisen yksinkertainen talo parvekkeella (1930). Weimarissa Haus am Horn vuonna 1923 oli ensimmäinen yritys genreen. Vielä kauempana Keski-Saksasta oli Meyerin ammattiyhdistyskoulu ADGB Bernaussa lähellä Berliiniä vuonna 1930. Kuten Dessaun kampus, se on täynnä ideoita – ja erittäin hyödyllisiä – mutta välinpitämätön Gropiuksen Sachlichkeit-signaalia kohtaan.
Vielä vuosisadan jälkeenkin rakennukset halkeilevat esikuvansa vuoksi. Tietysti on mahdollista, ettei luterilaista puhtautta ole, jonka Bauhauslerit ovat jo horjuttaneet jokapäiväisissä sosiaalisissa suhteissaan. Tai kevytmielinen käsitteellinen afflatus ("uusi yhtenäisyys") tai teknokraattinen hymni (taide ja teknologia, tekniikka ja taide, aamen).
No, kiitos Addendum Architectsille, studiolle Bauhaus Museum Dessaun takana Barcelonassa, Espanjassa. Se eliminoi Dessau Gangin ärsyttävimmät piirteet säilyttäen samalla jyrkät linjat ja hassun typografian. Ei voida sanoa, että rakennus on erinomainen. Kaavio on hyvin yksinkertainen, klassinen yhteys virtuaalisen ja todellisen välillä: näyttelyhalli, jossa on jatkuva jänneväli, ulottuu sekamuotoiluhallin yläpuolelle, jolla on jatkuva vapaa jänneväli. Yläpuoli on värjätty mustaksi sisällön piilottamiseksi, kun taas alapuoli jättää läpikuultavan kirjekuoren ennalleen.
Niin nöyrä toistaiseksi. Mutta ottaen huomioon rakennuksen näkyvä sijainti suuressa keskustan puistossa, lasi-ikkunat eivät ole niin läpinäkyviä kuin niiden pitäisi olla. Arkkitehdit aikoivat dematerialisoida julkisivun (Bauhausin hengessä), jolloin sekä sisältä että ulkoa hämärtyivät, mutta sen jälkeen museon läsnäolo muilla julkisilla paikoilla vaikutti häiritsevältä.
Samaan aikaan Berliinin museon laajennus on uusista teoksista tyylikkäin. Suurin osa hankkeesta piilotetaan maan alle, ja viisikerroksinen torni on suunnitelman ainoa näkyvä päällysrakenne. Sen ulkopuolella on ohuet, parametriset säännölliset pylväät, joten sisäkerros (museokahvilalle ja myymälälle) jää täysin auki. Staab Architekten siirtyi toimeksiannon haltuun vuonna 2015 ja oli viisasta pitää jonkin verran etäisyyttä olemassa olevan rakennuksen ja oman rakennuksen välillä, jotta välitön vaikuttaminen voitaisiin paremmin eliminoida.
Ironista kyllä, suurin osa Bauhausin väitteistä historiaan liittyy arkkitehtoniseen työhön, joka on syyllinen. Lukuun ottamatta Meyerin rakennuksia ja Dessaun kampusta, "Bauhaus-arkkitehtuuri" on hieman harhaanjohtavaa. Muut koulun toiminnot kutomisesta tapettien suunnitteluun, maalaamisesta mainontaan olivat innovatiivisia ja valloittavat edelleen mielikuvituksemme. (Itse asiassa Bauhausilla ei ollut arkkitehtonista suunnitelmaa suurimman osan olemassaolostaan.)
Mikä pitää opiskelijat hereillä öisin, jos Bauhausin rakennetta uudistetaan vuonna 2019? Tämän kysymyksen esittää uusi kirja The Future of the Bauhaus (MIT Press), ja monien monipuolisten ja ajankohtaisten vastausten joukossa arkkitehtuuria, eli arkkitehtuuria, ei löydy mistään. Mutta massamatkailukampanjoita ei voi käynnistää vain jäätyneiden ideoiden – riskialtis uuden immateriaaliomaisuuden – vuoksi.
Mahdolliset matkustajat eivät myöskään saa kävellä Albers Tapestryn sisällä. Et voi asua Klee-maalauksessa tai painaa kehoasi Brandtin teekannun ääriviivoja vasten. Mutta voit nousta lentokoneeseen, lentää Berliiniin, matkustaa junalla Dessauhun, ottaa taksin osoitteeseen Gropiusallee 38, kävellä noista (enemmän kuin punaisista) punaisista ovista, poseerata valokuvia portaissa, lahjatavaraliikkeessä, surussa. . ruokasalissa on kadonnut nuoruutesi. Voit jopa jäädä yöksi.
Saatat pitää myös Kaukana Järjen temppelistä, Bauhaus on kieroutunut pata.
Tilaa uutiskirjeemme saadaksesi viimeisimmät päivitykset, ainutlaatuisen sisällön ja tilaustarjoukset suoraan sähköpostiisi!
Postitusaika: 23.9.2022